UN SALTO NELL’ARTE

PALEOLITICO SUPERIORE

Period: 35,000 BCE to 10,000 BCE

Periodo precedente alla nascita della scrittura in cui nascono le prime forme d’arte: le prime sculture e le prime pitture parietali

Venere di Willendorf

25,000 BCE

Venere paleolitica che mette in luce i tratti fisici femminili ed è simbolo di fertilità

Grotta di Lascaux

16,000 BCE

(16.000-15.000 a.C.)
Grotta della Francia lunga circa 100m al cui interno sono presenti circa 600 pitture e 1500 incisioni. Sono raffigurati principalmente animali in movimento dipinti con la tecnica della punteggiatura, ma è presente anche una rappresentazione antropomorfa

Grotta di Altamira

13,000 BCE

Grotta della Spagna nella quale sono raffigurati diversi animali tra cui un grande branco di bisonti il cui numero è probabilmente legato alla loro importanza nell’economia paleolitica in quanto venivano usati per carne e pelli. Per tali rappresentazioni vengono utilizzati la policromia e il chiaroscuro.

NEOLITICO

Period: 10,000 BCE to 3000 BCE

Periodo nel quale vengono migliorati gli strumenti di caccia che diventano più maneggevoli e nel quale si verifica una grande rivoluzione per l’uomo il quale non è più nomade, ma stanziale. Si sviluppa inoltre anche l’arte rupestre.

ARCHITETTURA MEGALITICA

4000 BCE

Espressione artistica di architettura in pietra che si sviluppa in Gran Bretagna, Puglia, Sicilia, Sardegna, Malta e nelle isole Baleari. Ci sono diversi monumenti megalitici tra cui il Dolmen, il Menhir, l’Alignements e il Cromlech

CIVILTÀ EGIZIA

Period: 3200 BCE to 1070 BCE

Regni:
1. FASE PROTODINASTICA: 3200-2650 a.C.
2. ANTICO REGNO: 2650-2200 a.C.
3. MEDIO REGNO: 2050-1750 a.C.
4. NUOVO REGNO: 1540-1070 a.C.

NASCITA DELLA SCRITTURA

3000 BCE

Stonehenge

3000 BCE

(3000-2200 a.C.)
Un famoso Cromlech situato in Inghilterra costituito da una serie di Menhir che creano forme geometriche chiuse. L’asse di questo complesso è rivolto verso la posizione del sole nel solstizio d’estate perciò si pensa venisse utilizzato come osservatorio astronomico

CIVILTÀ MESOPOTAMICHE

Period: 3000 BCE to 600 BCE

Sumeri: 3000-2350 a.C.
Accadi: 2335-2150 a.C.
Babilonesi: 1700-1500 a.C.
Assiri: 800-600 a.C.

Piramide di djoser

2650 BCE

Prima piramide commissionata dal faraone Djoser a Imhotep; costruita a Saqqara a gradoni

Complesso di el-Gizah

2575 BCE

(2575-2480 a.C.)
Complesso situato vicino al Cairo comprendente la piramide di Cheope, Chefren e Micerino; è inoltre presente anche una sfinge che ha funzione protettiva e decorativa.

Testa di Sargon

2260 BCE

(2260-2250 a.C.) Opera mesopotamica raffigurante il volto di Sargon, fondatore dell’impero degli Accadi. È in rame e il volto del sovrano è sia realistico che simbolico. Sono presenti inoltre degli accessori regali mentre le orecchie sono state perse e gli occhi rubati in quanto erano pietre preziose.

Ziggurat

2100 BCE

Edificio situato a Ur in onore del Dio Nanna che funge da palazzo e tempio. Venne costruito a gradini in argilla e aveva le pareti inclinate decorate con grandi lesene

CIVILTÀ CRETESE

Period: 2000 BCE to 1450 BCE

ETÀ DEI PRIMI PALAZZI: 2000-1650 a.C.
1 terremoto XVII secolo a.C.: distruzione di tutti i palazzi
ETÀ NEOPALAZIALE: 1650-1450 a.C.
2 terremoto 1450 a.C.

Stele di Hammurabi

1760 BCE

Opera mesopotamica in diorite che raffigura il sovrano babilonese Hammurabi che riceve il codice delle leggi dal Dio Sole Shamash il quale impugna un bastone che è simbolo di equità. La scena si svolge su una montagna, il luogo di incontro tra il Dio e il sovrano.

CIVILTÀ MICENEA

Period: 1600 BCE to 1200 BCE

Civiltà guerriera che vide il suo massimo splendore intorno al 1500 a.C.

Tempio di Amon a Karnak

1500 BCE

(1500-500 a.C.)
Tempio costituito da 6 piloni tra cui il pilone con le sfingi e con struttura architettonica che creava un percorso dalla luce al buio in quanto alcune aree erano all’aperto e altre al chiuso

Spedizione navale

1500 BCE

Affresco raffigurante il ritorno di una flotta dopo la vittoria. A sinistra vi è una città da cui salpano otto navi a vela che giungono presso una cittadella fortificata. Inoltre le donne, dalle mura, guardano la flotta che si avvicina.

Maschera di Agamennone

1500 BCE

Maschera ritrovata in una sepoltura e realizzata con la tecnica d’oro a sbalzo che rappresenta un sovrano sia dal punto di vista simbolico che naturalistico. È chiamata così perché l’architetto che la ritrovò, Heinrich Schliemann, era convinto potesse raffigurare Agamennone, ma in realtà non è così

Tempio di Hatshèpsut

1470 BCE

È il tempio della regina Hatshèpsut costruito a Deir el-Bahri in Egitto che sorge ai piedi di una montagna

palazzo di Cnosso

1400 BCE

Famoso palazzo cretese che costituiva il centro politico, religioso ed economico. Era presente un cortile centrale attorno al quale vi erano diversi ambienti: a ovest erano presenti gli appartamenti di rappresentanza dove era situata la sala del trono, a est la zona residenziale, a nord stanze di servizio e a sud un ingresso monumentale

Salto del toro

1400 BCE

Affresco raffigurante una scena sportiva di gioco con un toro che illustra un rito con cui probabilmente i giovani nobili sancivano l’ingresso nell’età adulta. L’acrobata è raffigurato con una carnagione scura mentre le donne con una più chiara in quanto il bianco é simbolo di raffinatezza. Le figure femminili sembrano fluttuare nell’aria e i personaggi sono rappresentati come silhouette. Non vi è tridimensionalità.

Nebamun caccia nella palude

1356 BCE

Pittura egizia che raffigura Nebamun a caccia nella palude con la sua famiglia. Il protagonista è rappresentato con maggiori dimensioni rispetto alla moglie e alla figlia per sottolineare l’importanza del capo famiglia. I soggetti sono rappresentati di profilo e hanno una certa rigidità

Tempio di Amon ad Abu Simbel

1260 BCE

Tempio costruito nella roccia e luogo di sepoltura del faraone Ramsete II, il quale è rappresentato da quattro statue colossali poste sulla facciata del tempio

Porta dei Leoni a Micene

1200 BCE

Porta di accesso alla città di Micene decorata con la prima scultura del mondo greco. Sopra l’architrave vi è infatti un rilievo che raffigura due leoni simbolo di protezione.

Palazzo di Nestore a Pilo

1200 BCE

Palazzo miceneo organizzato intorno a una sala centrale, il megaron, in cui vi era un vestibolo, un portichetto e un ambiente dove era situato il trono. Attorno a questa sala si diponevano sale minori, residenziali o di servizio.

CIVILTÀ GRECA

Period: 1200 BCE to 31 BCE

ETÀ OSCURA 1200-700 a.C.: regresso economico e scomparsa della scrittura. Si sviluppa l’arte geometrica
ETÀ ARCAICA 700-500 a.C.: sviluppo delle poleis. Si sviluppa l’arte arcaica
ETÀ CLASSICA 500-300 a.C.: periodo di massima fioritura della cultura e dell’arte. Si sviluppa l’arte classica
ETÀ ELLENISTICA 323-31 a.C.: i confini del mondo greco si espandono fino all’oriente grazie ad Alessandro Magno. Si sviluppa l’arte ellenistica

Vaso del Dipylon

760 BCE

Vaso dell’arte geometrica con funzione funeraria. Tra i manici viene infatti raffigurato un corteo funebre dove gli uomini hanno le braccia alzate e piegate sopra la testa in segno di disperazione per la morte del defunto. Vi è una certa schematicità, il volume è piatto e i corpi sono rappresentati come silhouette.

Caccia di Assurbanipal

600 BCE

Bassorilievo che rappresenta il re Assurbanipal a caccia insieme ai suoi soldati. Nella rappresentazione vi è una attenta cura dei dettagli come nella bardatura dei cavalli o nei ricami delle vesti. Lo spazio è statico e dinamico

Kouros di Capo Sounion

600 BCE

Scultura maschile della Grecia arcaica che mette in luce l’ideale di uomo atletico e caratterizzata da pugni chiusi e piedi piantati a terra; inoltre possiamo vedere che una gamba si trova più avanti rispetto all’altra. I capelli raffigurati sono lunghi e caratterizzati da un’acconciatura elaborata.

Giochi funebri in onore di Patroclo

580 BCE

(580-570 a.C.)
Opera di Sofilo realizzata con la tecnica della ceramica a figure nere che rappresenta una gara di quadrighe durante i giochi funebri in onore di Patroclo, personaggio dell’Iliade. Si possono vedere i cavalli bianchi e neri e una gradinata dove vi è il pubblico che fa il tifo. Si può inoltre parlare di miniaturismo poiché i personaggi sono raffigurati in modo molto piccolo

Dioscuri

580 BCE

Opera di Polymèdes di Argo che rappresenta probabilmente i figli di Zeus. Possiamo notare muscoli ben definiti, i pugni sempre chiusi che conferiscono quindi sempre una certa rigidità, gambe elastiche e una raffinata acconciatura.

Porta di Ishtar

570 BCE

Porta babilonese utilizzata per il passaggio degli abitanti di Babilonia e durante le processioni poiché si collegava direttamente alla via principale della città che conduceva alla ziggurat. Ai lati dell’arco sono presenti alcuni leoni che rappresentano Ishtar, la dea dell’amore e della guerra e dei tori che rappresentano Adad, Dio della pioggia e protettore del regno.

Vaso Francois

570 BCE

(570-560 a.C.)
Vaso realizzato da Ergotimo e Clizia con la tecnica della ceramica a figure nere che presenta diverse fasce nelle quali sono raffigurati diversi episodi. Possiamo trovare ad esempio lo sbarco di Teseo e Arianna a Delo, le nozze di Peleo e Teti o la battaglia dei pigmei contro le gru.

Era di Samo

570 BCE

(570-560 a.C.)
Scultura femminile che indossa, sopra il costume ionico composto dal chitone e dal mantello, un velo in segno di devozione con la mano sinistra sul petto. Vi sono una costruzione geometrica e delle pieghe parallele verticali ed oblique.

Moscoforo

560 BCE

(560-550 a.C.)
opera che raffigura un uomo che porta in spalla un vitello in segno di offerta per ricordare una vittoria alle panatenee ovvero una festa importante che riguardava tutta la Grecia. Le braccia dell’uomo e le gambe dell’animale formano un motivo a croce

Kouros di Milo

550 BCE

Scultura greca dell’area ionica caratterizzata da un volto più morbido e da una corporatura più slanciata.

Kore di Phrasikleia

550 BCE

(550-540 a.C.)
Scultura femminile in marmo dell’artista Aristione di Paro non nuda come quelle maschili ma vestita, indossa il peplo. Inoltre la donna sostiene la veste con un braccio e rappresenta un ideale di ricchezza e prosperità

Cavaliere Rampin

550 BCE

Scultura che faceva parte di un gruppo di due statue equestri che doveva rappresentare due uomini vincitori dei giochi delle Panatenee. La testa é inclinata in avanti e vi sono la barba e una pettinatura raffinata. Inoltre possiamo notare la presenza, nel volto dell’uomo, del sorriso arcaico ovvero un’espressione convenzionale che indica serenità interiore.

Kore con il peplo

540 BCE

(540-530 a.C.)
Scultura che forse raffigura la dea Artemide caratterizzata da equilibrio e semplicità. La donna indossa il peplo stretto da una cintura e Il suo viso è pieno ed esprime sicurezza

Kore

520 BCE

scultura femminile di Antenore che indossa una veste sfarzosa con sopra un mantello con delle pieghe chiamato Himation. Il volto è sereno e vi è un’acconciatura elaborata.

Cratere con Eracle e Anteo

510 BCE

Cratere di Eufronio realizzato con la tecnica della ceramica a figure rosse che raffigura la lotta dell’eroe greco Eracle che rappresenta la perfezione contro la confusione della natura ovvero contro Il gigante Anteo. Eracle trionfa sulla forza selvaggia grazie alla sua razionalità. È presente una certa profondità in quanto dietro ai due personaggi principali troviamo delle donne che si disperano.

Efebo

480 BCE

Scultura dello stile severo caratterizzata dalla ponderazione ovvero dall’equilibrata distribuzione del peso tra le diverse parti del corpo; possiamo notare infatti che la gamba destra è più avanti della sinistra. In questo modo l’opera inizia ad essere meno rigida e a rendere l’idea del movimento. Possiamo inoltre vedere che vi è una pettinatura nuova e che non è più presente il sorriso arcaico.

Auriga di Delfi

470 BCE

Scultura destinata al santuario di Delfi per celebrare una vittoria ai giochi pitici che rappresenta un auriga ovvero colui che guida la biga, un carro. L’uomo ha in mano le redini e indossa il chitone legato sopra la vita per evitare che si gonfiasse. Dall’espressione del volto possiamo poi notare che è calmo e molto concentrato.

Zeus di capo Artemisio

470 BCE

(470-460 a.C.)
Scultura in bronzo che forse raffigura Zeus mentre lancia il fulmine oppure Poseidone mentre lancia il tridente. Per rendere le figure più libere i bronzisti rappresentano, come in questo caso, il momento appena precedente e il momento successivo all’istante raffigurato.

Discobolo

450 BCE

Scultura di Mirone che raffigura un discobolo ovvero un lanciatore del disco. In quest’opera è rappresentato il momento precedente al lancio; possiamo notare il torso ruotato verso destra, il braccio sinistro appoggiato sul ginocchio per prendere lo slancio e la gamba destra piegata per sostenere il peso. Mirone riesce a perfezionare il movimento rendendolo vicino a una realtà migliorata. La scultura può essere vista in un unico modo poiché, altrimenti, noteremmo posizioni non naturali

Bronzi di Riace: guerriero A e guerriero B

450 BCE

Sculture raffiguranti due guerrieri che in origine avevano lancia e scudo. Hanno caratteristiche simili come il trattamento dei muscoli e le proporzioni del corpo che fanno ritenere appartenessero allo stesso gruppo scultoreo, ma anche caratteristiche diverse come la barba e l’anatomia che fanno pensare fossero state realizzate da due scultori diversi.